Середньовічний театр.

Однією з форм театрального мистецтва раннього середньовіччя стала церковна драма. Борючись проти залишків античного театру, проти сільських ігрищ, церква прагнула використовувати дієвість театральної пропаганди в своїх цілях. Вже в IX столітті театралізується меса, виробляється ритуал читання в особах епізодів з легенд про життя Христа, про його поховання і неділю. З цих діалогів народжується рання літургійна драма. Існувало два цикли такої драми - різдвяні, розказуючі про народження Христа, і пасхальний, що передає історію його неділі.
У різдвяній літургійній драмі посередині храму ставили хрест, потім його завертали в чорну матерію, що означало поховання тіла господнього.
З часом літургійна драма ускладнюється, разнообразятся костюми "акторів", створюються "режіссерськєїе інструкції" з точною вказівкою тексту і рухів. Всім цим займалися самі священики.
Улаштовувачі літургійних уявлень накопичили постановочний досвід і стали майстерно показувати народу той, що піднесе Христа і інші євангельські чудеса. Наближаючись до життя і використовуючи постанавочниє ефекти, літургійна драма вже не привертала, а відволікала прихожан від служби. Розвиток жанру таїв в собі його самознищення.
Піклуючись про успіх, церковники стали підбирати більш житейські сюжети, і матеріалом для напівлітургійної драми стають біблійні сюжети, схильні до побутового тлумачення. Біблійні легенди піддаються з часом поетичній обробці. Вводяться і технічні новини: остаточно встановлюється принцип симультанной декорації, коли одночасно показується декілька місць дії; збільшується число трюків.
Проте, не дивлячись на все це, церковна драма продовжувала зберігати тісний зв'язок з церквою. Драма ставилася на паперті, на церковні засоби, її репертуар складався духовними особами (хоча
учасниками уявлень, разом з священиками були і миряни).
Так, химерно об'єднуючи взаємовиключні елементи, церковна драма існувала довгий час.

Розділ ІІ
Розвіток жанрів середньовічного театру.

Світська драматургія. Перші паростки нового реалістичного напряму зв'язуються з ім'ям трувера (т.е.трубадура) Адама де Ла-Аль (близько 1238-1287) з французького міста Арраса. Де Ла-Аль був пристрасно захоплений поезією, музикою і театром. Він жив в Парижі і в Італії (при дворі Карла Анжуйського) і здобув досить широку популярність як поет, музикант, драматург.
У творчості Адама де Ла-Аль народно-поетичний початок поєднувався з сатиричним. У його творах були зачатки майбутнього театру Відродження. Але впродовж середніх століть цей драматург не мав продовжуючих. Життєрадісність і вольна фантазія меркнули під впливом церковних строгостей і прозаїчної тверезості міст.
Міракль. Сама назва міракль походить від латинського слова "чудо". І дійсно, всі конфлікти, життєві суперечності, що деколи дуже гостро відображали, в цьому жанрі вирішувалися завдяки втручанню божественних сил - святого Миколи, діви Марії і т.д. З часом ці п'єси, зберігаючи релігійну моралізацію, все гостріше показували свавілля феодалів, силу темних пристрастей, що володіли знатними і багатими людьми. У першому з відомих нам міраклей - "Гра про святий Миколу" (1200) - в центрі уваги було чудо, досконале святим для позбавлення християнина, що потрапив в язичницький полон, і історія була для нього лише відгомоном хрестових походів. Пізніший "Міракль про Роберта-диявола" давав вже загальну картину кривавого століття Сторічної війни (1337-1453) і страшний портрет безсердечного феодала.
Сам час - XIV вік, повний воєн, народних хвилювань і нелюдяних розправ, - пояснює розвиток такого суперечливого жанру, як міракль. З одного боку, селянські маси бралися за сокири, повставали, з іншою - підкорялися важкому життю. Звідси і елементи критики, і релігійне відчуття в міраклях.
Подвійність міракля була пов'язана з ідеологічною незрілістю міського бюргерства того часу. Не випадкове міракль, що починався звично з викривального зображення дійсності, завжди закінчувався компромісом, актом розкаяння і прощення, що практично означало примирення з тільки що показаними лиходійствами, бо припускало в кожному лиходії можливого праведника. Це влаштовувало і бюргерську свідомість, і церкву.
Містерія. Час розквіту містеріального театру - XV-XVI століття, час бурхливого розквіту міст і загострення соціальних суперечностей. Місто вже значною мірою подолало феодальну залежність, але ще не підпало під владу абсолютного монарха. Містерія і з'явилася виразом розквіту середньовічного міста, його культури. Вона виросла з так званих "мімічних містерій" - міських процесій на честь релігійних свят, на честь урочистих виїздів королів. З цих святкувань поступово складалася площадкова містерія, що використовує ранній досвід середньовічного театру.
Містеріальная драматургія розділяється на три цикли: "старозавітний", має своїм змістом цикли біблійних сюжетів; "новозаветний", розказуючий історію народження і неділі Христа, і "апостольський", в якому сюжети п'єс були запозичені з "Житія святих" і частково з міраклей про святі.
Яскравим прикладом ранньої містерії може служити величезна (50 тисяч віршів, 242 дійові особи) "Містерія Старого завіту", що містила 38 окремих