Більше того, щоб забезпечити участь школярів в подібних заходах, їх організатори, як правило, обіцяють школярам які-небудь блага (високі відмітки, звільнення від навчання і т.д.) Тобто, спочатку відношення до мистецтва визначається споживацьким торгом, а не глибиною особистого художнього враження і прагненням до творчого самовираження. На дії цього ж, споживацького, механізму нерідко засновані і відвідини класами професійного театру. Вчитель веде своїх учнів на постановку класичної п'єси, мотивуючи цей “культпохід” освітньою користю: “Хоча б сюжет знатимуть”. Таке споживацьке відношення до мистецтва в цілому характерне для масової культури і виховує, таким чином, з школярів її потенційних пасивних споживачів.

Відповідно шкільне свято може грати дуже істотну позитивну роль в особовому, і зокрема естетичному, розвитку школяра. Але це може відбуватися у тому випадку, коли творчі завдання переважають над адміністративними (заради звіту і “галочки”).

Шкільний театр. Шкільний театр споріднений зі шкільним святом. Багато століть вони розвивалися невідривно один від одного, але певна різниця стала очевидна ще в XIX столітті. В підготовці і проведенні шкільного театралізованого свята в ідеалі беруть участь всі діти класу, паралелі або школи (залежно від масштабів і цілей дійства). В реальності свято створюється частіше за все ініціативною групою, зібраною спеціально з цієї нагоди. Шкільне свято близьке обрядовим формам культури, де немає чіткого розподілу на акторів і глядачів, тим більше немає постійної трупи. А шкільний театр - співтовариство більш менш постійне. В реальній шкільній практиці ядро театральної трупи часто буває одночасно і ініціативною групою створення свят.

Шкільний театр орієнтований на потреби і можливості загальноосвітньої школи. У нього є розвиваючі, освітні, дозвільні і естетичні завдання. Він дозволяє реалізувати творчий потенціал школярів і керівників, розвиває їх творчі здібності, привчає до колективної праці і т.д. Іноді шкільний театр є першою формою театрального мистецтва, з якою знайомиться дитина. Тому одне із завдань шкільного театру - розбудити інтерес до цього виду мистецтва як у дітей-учасників вистав, так і у дітей-глядачів.

Колектив шкільного театру іноді збирається для здійснення однієї конкретної роботи, але частіше має постійне ядро. На кожну постановку навколо керівника і дитячого ядра збираються учні одного класу або однієї паралелі. Керує шкільним театром частіше за все вчитель. В основному, він працює один. В кращому разі вчитель музики допомагає розучити окремі номери, а вчитель образотворчого мистецтва - намалювати декорації. Систематичні заняття з акторської майстерності і по допоміжних дисциплінах в таких колективах проводяться рідко. Основна аудиторія шкільного театру - школярі.

Всі шкільні театри грають вистави до Нового року, деякі колективи грають 3-4 рази на рік, рідкісні колективи можуть дозволити собі грати частіше. Основу шкільного репертуару складають, як правило, казки: фольклорні, авторські, казки-п'єси. Іноді в репертуарі присутня українська класична драматургія, рідше - зарубіжна. Деякі колективи створюють інсценування або п'єси самостійно.

Шкільний театр, разом з шкільним святом, явище наймасовіше, а тому складне і неоднорідне. Максимально значущу роль в шкільному театрі грає фігура керівника. Частіше за все він один визначає естетичні і етичні позиції, ідеологію колективу. Його вплив, як відзначають учасники шкільних театральних колективів, набагато сильніший, ніж вплив рядового вчителя-наочника. Це пояснюється декількома причинами. Впродовж учбового тижня керівник театрального колективу проводить з дітьми більше часу, ніж наочник. І цей час інтенсивної роботи, під час якої спілкування школярів і керівника повніше і вільніше, тут їм легше особово виявитися і самовиразитися, ніж в звичному шкільному житті. Актив, ядро шкільного театру, проводить біля керівника колективу часто багато років. Між дитиною і вчителем, як правило, знаходяться здібності і інтерес до предмету, необхідність формальної оцінки, майже неминуча ситуація деіндивідуалізованого спілкування. А між школярем і керівником шкільного театру - нічого, окрім загальної справи.

Проте часто наголошується, що відповідальність керівника шкільного театру за особовий розвиток і естетичне виховання школяра, не завжди усвідомлюється керівником адекватно.

У спадок від радянської школи сучасній українській школі дісталася міцно укорінена концепція авторитарної педагогіки, в рамках якої вчитель розглядається, перш за все, як носій знання й істини, а не як організатор навчально-творчого процесу. Для педагогіки мистецтва, як не раз наголошувалося дослідниками (зокрема А.Мелік-Пашаєвим, А.Товстих, Б.Юсовим, А.Нікітіною та ін.), такий підхід вкрай небажаний. Адже задача педагога, що викладає предмет естетичного циклу - допомогти учню на особовому рівні налагодити діалог з усім багатоманітним світом мистецтва; тоді як авторитарна педагогіка закликає прийняти естетичні переваги вчителя як єдино вірні. Масовий вчитель і масовий керівник театрального колективу старшого покоління сам вихований в цій традиції. І відомо, що не завжди вона ним самостійно критично переосмислена. Відносно вчителів молодшого покоління часто говорять, що вони виховані взагалі зовні всякої традиції, в той період, коли одні програми змінялися іншими.

Сукупність позначених нами чинників нерідко формує в учнів естетичну глухоту замість естетичної чуйності. При жорстких установках керівника школярі починають вважати нормою і ідеалом мистецтва те, що роблять вони самі. Все інше зустрічається стійко негативною реакцією. В категорію ж “все інше” в такому разі потрапляє велика частина театрального професійного мистецтва

При цьому нерідко буває так, що грань між шкідливою і корисною дією занять в шкільному театрі на школяра провести дуже складно. Адже формуючи спотворені уявлення про природу мистецтва, шкільний театр, як правило, формує ціннісні орієнтації, в яких мистецтво займає один з верхніх