Таку трагічну картину міг створити художник-патріот, безпосередній учасник подій, вірний син свого народу.

Протягом 1810—1820 років Гойя виконує графічний цикл «Нещастя війни» або «Десастрес». В офортах першої частини він прославляє мужніх повстанців, показує страждання народу, лихо, яке принесла війна. Багато місця відведено в роботах героїчним образам жінок-іспанок. Підкуповує правдою юна героїня Марія-Агостіна в композиції «Яка мужність». Це во-на під час штурму Сарагоси безстрашно кинулася до гармати, щоб продов-жити бій з ворогом. Офорти другої частини мають сатиричне спрямування і таврують розгул реакції.

Після вигнання наполеонівських військ наступили тяжкі роки правлін-ня Фердинанда VII. Виразом тривожних настроїв, неспокійної схвильова-ності, драматичного чекання є картина «Колос».

У ці роки Гойя виконує серію живописних полотен про людей з народу («Дівчина з глеком», «Молочниця з Бордо»), розписує так званий «Буди-нок глухого», це складні за змістом картини про несправедливість, обман і облуду багатих.

Жити в Іспанії стало неможливо. У 1824 році Гойя емігрував до Фран-ції. Тут, у місті Бордо малює своїх друзів-емігрантів (драматурга Л. Моратіна, X. Моліна). Тут і помирає.

Гойя став одним із засновників реалізму в XIX ст. Він першим присвя-тив власне мистецтво служінню ідеалам свого часу, виступив проти неспра-ведливого суспільства.

МИСТЕЦТВО АНГЛІЇ

Традиції англійського живопису XVIII століття продовжили кращі представники мистецтв на початку XIX ст. Його розвиток здійснювався по шляху реалізму, правдивого відтворення сучасності. У мистецтві Англії початку XIX ст. провідним видом стає живопис, а головним жанром — пейзажний.

Великих успіхів англійські художники досягли в техніці акварелі. Ан-глійське мистецтво продемонструвало в ній і нові визначальні засоби, і нові ефекти колориту, і нову техніку, наповнило зображення світлим кольо-ром. Вагомий внесок у розвиток пейзажного жанру зробили Томас Чертін, Джон Селл Котмен. Особливе значення мала творчість Річарда Паркса Бонінгтона (1801—1828), який прагнув передати вібрацію світла в природі, наповнити пейзажі повітрям. Знайомство в Парижі з Делакруа, його живописом стимулювало новаторські пошуки Бонінгтона в напрямі прав-дивого відображення реального світу. Про це свідчать численні краєвиди Нормандії, Венеції, Парижа. Бонінгтон успішно працював також в істо-ричному жанрі.

Засновником реалістичного малярства, майстром глибоко демократич-ного мистецтва стає в цей період Джон Констебль (1776—1837). Він наро-дився в східній частині Англії. Його батько, мірошник, мріяв про кар'єру юриста для свого сина.

Констебль пізно розпочав свою художню освіту, його талант розвивався повільно. Новаторство Констебля полягало в умінні відтворити настрій пейзажу. Художник зростав як майстер пленерного живопису. До раннього періоду творчості належить пейзаж Констебля «Малверн Холл», де зобра-жено ставок з деревами на першому плані і будинок у глибині. Уже в цій картині Констебль будує композицію на світлотіньових валерах. Цей пейзаж належить до кращих творів художника.

У 1815 р. Констебль виставив картину «Будують човен». Правдивість зображення поєднувалася в ній з сміливістю поставлених завдань: худож-ник наслідував манеру голландських майстрів. З любов'ю зображено зви-чайний англійський краєвид, людей, які гармонійно вписуються у середо-вище, майстра за будовою човна.

Мистецька зрілість Констебля виявилася у вмінні типізувати образи рідної природи.

Період творчої зрілості, пов'язаний у живописця з прагненням до пере-дачі монументальності, наступає на початку століття. Одне з перших полотен на цьому шляху — «Флетфордський млин». Берег річки, хлопчаки на човнах, кінь з постаттю малої дитини на ньому, розкішні крони дерев, будинки далекого села — усе вирішено з епічною широтою. Констебль схоплює поглядом великий простір, дає цілу панораму.

У 1813 р. художника приймають у члени-кореспонденти королівської Академії мистецтв. В двадцяті роки він створює найкращі пейзажі. У ро-боті «Стретфордський млин» природа наповнена силою, розмахом. Творчі досягнення Констебля особливо виявилися у відомій картині «Віз для сі-на». Художник малює звичайний сільський краєвид. Посередині неглибо-кої річки — підвода, зліва, поміж густими деревами, стара ферма. З право-го берега річки відкривається широка панорама луків, яку «замикають» групи дерев і рівнина горизонту. Захмарене небо провіщує погідний день.

Констебль відтворює цілісний ансамбль природи. Ми наче відчуваємо її дихання. Живописна манера художника позначена монументалізмом, пастозний мазок пензля супроводжують енергійні удари шпателя.

Картина Констебля мала великий вплив на французьких художників. Виставлена 1824 р., вона захопила парижан вірністю і правдивою переда-чею природи. Під впливом її живопису французький художник Е. Дела-круа перемалював заново полотно «Різня на Хіосі».

Констебль створив ряд поетичних пейзажів на тему готичного собору в Солсбері, а також справжні шедеври «Хлібне поле» і «Кінь, котрий ска-че». Тривожні сумні ноти, переживання відчуваємо в пейзажах «Замок Хедлі», «Пам'ятник Рейнольдсу».

Правдиве реалістичне мистецтво Констебля мало гарячих прихильників в особі представників російської реалістичної школи, зокрема К. Саврасова, В. Стасова.

Розвитку реалістичного живопису в Англії сприяла також творчість Джозефа Тернера (1775—1851), який все своє життя провів У тісному спілкуванні з природою. Він став одним з найкращих у світовому мистецтві майстрів романтичного пейзажу. Сміливі пошуки цього митця були на-стільки новаторськими, що його часто не розуміли сучасники.

Значне місце в ранній творчості Тернера посідають марини — зобра-ження моря в бурю та спокій, з тонучими кораблями, плотами, потерпілими, стрункими силуетами красенів-вітрильників, фрегатів, веселками, кон-трастом грозових хмар і яскраво освітлених сонцем застиглих гірських вершин на горизонті. На все життя Тернер зберігає любов до моря. Він зображує його, як живу істоту (в одних випадках воно висвічує кольором блакиті, в інших,— звихрене гребенями хвиль, штормує, і кораблі на ньому виглядають, мов іграшки).

Художник захоплюється пошуками ніжних світлових градацій, найтонших нюансів освітлення в різну пору дня, під час різних станів природи. Улюбленою фарбою