План

Вступ.

1. Історія розвитку скульптури.

2. Приклади впливу релігії на формування естетичного світосприйняття у європейській скульптурі.

3. Історія та розвиток української скульптури.

Висновок.

Вступ

Скульптура (лат. sculptura, від sculpo — висікаю, вирізую), творення, пластика (греч. plastike, від plasso — ліплю), вид мистецтва, заснований на принципі об'ємного, фізично тривимірного зображення предмету. Як правило, об'єкт зображення в З. — людина, рідше — тварини (анімалістичний жанр), ще рідка — природа (пейзаж) і речі (натюрморт). Постановка фігури в просторі, передача її руху, пози, жесту, світлотіньове моделювання, що підсилює рельєфність форми, архітектонічна організація об'єму, зоровий ефект його маси, вагових відносин, вибір пропорцій, специфічних у кожному випадку характер силуету є головними виразними засобами С. Об'ємна скульптурна форма будується в реальному просторі по законах гармонії, ритму, рівноваги, взаємодії з навколишнім архітектурним або природним середовищем і на основі спостережень в натурі анатомічних (структурних) особливостей тієї або іншої моделі.

Розрізняють два основні різновиди скульптури.: , яка вільно розміщується в просторі, і рельєф, де зображення розташовується на площині, створюючій його фон. До творів круглої скульптури., звичайно вимагаючої кругового огляду, відносяться: статуя (фігура в зростання), група (дві або декілька фігур, що становлять єдине ціле), статуетка (фігура, значні менша натуральної величини), торс (зображення людського тулуба), бюст (погрудне зображення людини) і т.д. Форми рельєфу варіюються залежно від його призначення і положення на архітектурній площині [, фронтонна композиція, і т. д.]. По висоті і глибині зображення рельєфи підрозділяються на низькі, високі, поглиблені і контррельєфи.

За змістом і функціям скульптура. ділиться на монументально-декоративну, станкову і т.з. Скульптура малих форм. Хоча ці різновиди скульптури розвиваються в тісній взаємодії, у кожної з них є свої особливості. Монументально-декоративна: скульптура розрахована на конкретне архітектурно-просторове або природне оточення. Вона носить яскраво виражений суспільний характер, адресується до мас глядачів, розміщується перш за все в суспільних місцях — на вулицях і площах міста, в парках, на фасадах і в інтер'єрах суспільних споруд. Монументально-декоративна скульптура покликана конкретизувати архітектурний образ, доповнювати виразність архітектурних форм новими відтінками. Здатність монументально-декоративної скульптури вирішувати великі ідейно-образні задачі з особливою повнотою розкривається в творах, які називають монументальними і до яких звичайно відносять міські , , . Величавість форм і довговічність матеріалу з'єднуються в них з підведеною образного ладу, широтою узагальнення. Станкова скульптура, прямо не пов'язана з , носить більш інтимний характер. Зали виставок, музеїв, житлові інтер'єри, де її можна розглядати поблизу і у всіх деталях, є звичним її середовищем. Тим самим визначаються особливості пластичної мови скульптури, її розміри, улюблені жанри (портрет, побутовий жанр, ню, анімалістичний жанр). Станкової скульптури у більшій мірі, ніж монументально-декоративної, властиві інтерес до внутрішнього світу людини, тонкий психологізм, оповідь. скульптури малих форм включає широкий круг творів, призначених переважно для житлового інтер'єру, і багато в чому стуляється з мистецтвом. До скульптури малих форм належать також монети і медалі.

1. Історія розвитку скульптури

Виникнення скульптури, що відноситься до первісної епохи, безпосередньо пов'язано з трудовою діяльністю людини і магічним віруваннями. У палеолітичних стоянках, відкритих в багатьох країнах (Монтеспан у Франції, Віллендорф в Австрії, Мальта і Буріти в Радянському Союзі і ін.), знайдені різноманітні скульптурні зображення тварин і жінок — прародительок роду, до яких належать і т.з. палеолітичні Венери. Ще ширший круг неолітичних скульптурних пам'ятників. Кругла скульптура, звично невеликих розмірів, різалася з м'яких порід каменя, з кістки і дерева; рельєфи виконувалися на кам'яних пластинах і стінах печер. Скульптура часто служила засобом прикраси начиння, знарядь праці і полювання, використовувалася як амулети. Прикладом пізньої неолітичної і енеолітічної скульптури на території СРСР є трипільська керамічна пластика, крупні кам'яні зображення людей («кам'яні баби»), скульптурні прикраси з бронзи, золото, срібло і ін. Хоча для первісної скульптури типова спрощеність форм, вона нерідко відрізняється гостротою життєвих спостережень і яскравою пластичною виразністю. Подальший розвиток скульптура одержала в період розкладання первіснообщинного устрою, у зв'язку із зростанням розподілу праці і технологічним прогресом; яскраві пам'ятники цього етапу — скіфські золоті рельєфи, теракотові голови культури Нок, типологічно багатоманітна дерев'яна різьблена скульптура океанійців.

У мистецтві рабовласницького суспільства скульптура виділилася як особливий рід діяльності, що має специфічні задачі і своїх майстрів. Скульптура давньосхідних держав, яка служила виразу всеосяжної ідеї деспотизму, увічненню строгої суспільної ієрархії, прославлянню влади богів і царів, містила в собі ваблення, що має об'єктивну загальнолюдську цінність, до значного і досконалого. Така скульптура Давнього Єгипту: величезні нерухомі сфінкси, повні величі; статуї фараонів і їх дружин, портрети вельмож, з канонічними позами і фронтальною побудовою за принципом симетрії і рівноваги; колосальні рельєфи на стінах гробниць і храмів і дрібна пластика, пов'язані із заупокійним культом. Схожими шляхами розвивалася скульптура інших давньосхідних деспотій — Шумера, Аккада, Вавілонії, Ассірії.

Інший, гуманістичний характер носить скульптура Давньої Греції і частково Стародавнього Риму, звернена до маси вільних громадян і багато в чому зберігаючий зв'язок з античною міфологією. У образах богів і героїв, атлетів і воїнів скульптори Стародавньої Греції утілюють ідеал гармонійно розвиненої особи, затверджують свої етичні і естетичні уявлення. На зміну наївно-цілісної, пластично-узагальненої, але дещо скутої скульптури періоду архаїки приходить гнучка, розчленована, заснована на точному знанні анатомії скульптура класики, що висунула таких крупних майстрів, як Мирон, Фідій, Поліклет, Ськопас, Прякситель, Лісипп. Реалістичний характер старогрецьких статуй і рельєфів (нерідко пов'язаних з культовою архітектурою), надгробних стел,