Велика кількість золотих виробів вражає уяву. Золота в Єгипті було «більше, ніж піску морського»: окрім золотих родовищ в самому Єгипті, його привозили з Нубії і інших скорених країн. Срібла було менше, і цінувалося воно дорожче. За часів Тутанхамона зберігаються тисячолітні традиції Єгипту - його священні символи, іконографія, але більше немає ні сліду строгої простоти форм, геометрізма силуетів, до яких тяжіло мистецтво Стародавнього царства. Тепер форми виробів тягнуться, як квіткові стебла, а матеріали напівпрозорі, як пелюстки. Серед скарбів Тутанхамона багато судин і світильників з алебастру, просвітчастого, ніжно-білого із золотистим відтінком, уподібнених лотосам, ліліям. Ложа і крісла сконструйовані з таким розрахунком, щоб тіло в них покоїлося і голубилося: сидіння м'яко витягнуті, пристосовані для подушок, підлокітники - для рук, що лежать без напруги, розслаблений. Декор вишуканий: багато ажурних вставок, кольорових інкрустацій, ніжки крісел закінчуються левовими лапами, ніжки доладного стільчика - качиними головками, що тримають в дзьобах нижню щаблину, сидіння імітує звисаючу звірину шкуру.

Саркофаг з мумією Тутанхамона залишений в його гробниці в Долині Царів. Всі знайдені там скарби зберігаються в Каїрському музеї.

Незабаром після кончини Тутанхамона в Єгипті запанувала нова, 19-династія. Вона висунула прославлених царів-завойовників, перше місце серед них належало Рамсесу II, завойовнику хеттов, що правив протягом шістдесяти років. При ньому знов розвернулося грандіозне будівництво, чому сприяла притока багатств із завойованих країн. Була завершена архітектура храму Амона в Карнаке, початого при Аменхотепе3,воздвигнут величний Рамессеум - комплекс, що включав в себе і палац, і заупокійний храм Рамсеса. І зовсім дивовижне, перш за все по своїй трудомісткості, споруда - храм, вирубаний в скелі Абу Симбел. Зали, колони, статуї - все висікалося з скельного масиву, зокрема чотири 20-метрові статуї Рамсеса2 на фасаді. У 1960-х роках цей небачений печерний храм був розібраний і на окремі блоки і перенесений на 30 метрів вище, щоб врятувати його від затоплення при будівництві Асуанської дамби.

Рамсес II культивував якнайдавніші традиції єгипетського мистецтва, угасаючі в амарнськую епоху, - урочисто-монументальний стиль, пригнічуючу граціозність споруд, могутню велич статуй фараона-бога. Але це була вже нарочита архаїзація, від якої віяло холодом; органічність монументальних образів Стародавнього царства виявлялася невозобновімой. А в творах менш офіціозних і масштабних, в рельєфах і розписах, зберігався вплив амарнського мистецтва - його експресія, динаміка, вільне поводження з канонами. Показовий рельєф з плакальниками - один з шедеврів московських зборів. Він створений в епоху 19-й династії в Мемфісе. «Плакальники» розташовані по фризу, як і в минулі часи, але немає колишнього паралелізму фігур, рівномірності інтервалів. Тепер це не процесія, а натовп; фігури тісняться, змішуються, їх ритм ускладнився - одні зігнуті, інші падають додолу, треті закинулися назад. Вже немає і распластанності: у кожної фігури видно тільки одне плече. Рельєф не підноситься над фоном, він врізаний в поверхню, причому одні лінії дуже сильно поглиблені, підкреслені, інші проведені легко - так досягається неспокійна гра тіней і посилюється відчуття просторової складності композиції.

Подібні речі були останнім словом єгипетського реалізму, а храм в Абу Симбел з його колосами - останнім спалахом єгипетського монументального генія. Далі лінія розвитку поступово затухає. Після Рамсеса II і при наступних династіях почалася смуга важких і тривалих воєн, завоювань Єгипту ефіопами, ассірійцями, втрати Єгиптом військової і політичної потужності, а потім і культурної першості. У 7 столітті до нашої ери єгипетська монархія на якийсь час знов об'єдналася навколо саїсськіх правителів, відродилося і її мистецтво в традиційних формах. Саїсськоє мистецтво високе по майстерності, але схильне до повторення старих зразків, в ньому не минулої життєвості, відчувається утомленість, вичерпується творчої енергії.

Всесвітньо-історична роль Єгипту у той час була вичерпана і все яскравіше розгоралася висхідне сонце Еллади.

Пізній Час.

На подальшому розвитку єгипетської культури позначилися численні війни, що привели до розпаду держави.

Припиняється зведення пишних усипалень, серед пам'ятників цієї епохи найцікавіші скульптурні портрети.

Завоювання Олександра Македонського в 332 р. до н.е., поклали початок новому періоду в мистецтві Давнього Єгипту, в художній культурі якого переплелися традиції минулого і античності.

Висновок.

Але ще дуже довго, навіть коли Єгипет перестав бути самостійною державою, його багатотисячолітня культура поволі живила культуру Среднеземноморья. Єгипетське місто Александрія в 4 столітті до нашої ери стало місцем схрещення і синтезу грецької і єгипетської культур; правлячий Александрією правитель македонської династії Птолемєєв називав себе фараоном, «обранцем Ра, улюбленцем Амона». Знаменита Александрійська бібліотека і Александрійський музей - храм муз і оплот науки - були зобов'язані своїм існуванням не тільки грекам, але і єгиптянам, володіючими обширними пізнаннями в астрономії, математиці, ремеслах і мистецтві. Культурна спадщина Єгипту продовжувала жити в юліанському календарі, геометрії Герона, дослідженні дробів у грецьких математиків і в задачі на рішення арифметичної прогресії у вірменського математика сьомого століття нашої ери Ананія Ширанського. Грецькі мудреці, наприклад Піфагор, прагнули оволодіти знаннями єгипетських жерців, і проводили багато літ у них в учнівстві.

«Величезна роль Давнього Єгипту в історії світової культури дотепер ще не оцінена належним чином, - пише російський єгиптолог М. Э. Матье. - Ряд відкриттів в науці і техніці все ще приписується те грекам, то арабам, бо ми дізнаємося про появу цих відкриттів з античних або середньовічних