Берніні Лоренцо. Для його робіт типово:

1. Добірність у сполученні з математичним розрахунком;

2. Майстерна робота з фактурою каменю;

3. Використання оптичних ефектів.

Наприклад: сходи в папському палаці у Ватикану, церква Сант-Андреа дель Квірінале (овал у плані будинку).

Будучи великим архітектором, він був прекрасним графіком, художником і скульптором. Найбільш відомі роботи:

“Давид” - динамізм (тіло повернене навколо своєї осі), напруженість мускулів, експресія обличчя.

“Вівтар св. Терези” у церкві Санта-Марія делла Вітторіа: “... стіна вівтарного півкруга розривається надприродною нестримною силою. Через неї виступають уперед величні скульптурні композиції. Масивні колони з важкими капитолиями більш об'ємні, чим пілястри за ними. Через колони виступає вперед повислий на скам'янілих хмарах трон, навколо якого коштують чотири статуї. Золоті промені, вириваючи через хмари, пишним снопом опромінюють це бачення”. (Ліпатов.)

6. Скульптура

Взагалі, у скульптурі існувала наступна тенденція: людська фігура на тлі будинку уподібнюється концерту для голосу й оркестру. Фігури виходять за межі ніші, обрамлення стає об'ємною формою, за котру можна ввійти. Скульптура нагадує живопис, живопис - скульптуру. Великим скульптором був Антоніо Канова, перші роботи якого є відображенням стилю бароко. Характерний вибір сюжетів, зв'язаних з біблійною, міфологічною тематикою героїчного чи драматичного плану. Його роботи відрізняються монументальністю, незвичайністю, динамікою ракурсів, загальдраматичним звучанням (“Орфей”, “Геркулес і Лихас”). Поступово Канова відходить від стилю бароко і кращі його роботи належать до класицизму.

7. Живопис

Живопис італійського бароко висунула на сцену ряд імен:

Себастьяно Річчі. Для його здобутків характерно:

1) міфологічні, біблійні, історичні сюжети;

2) ефектне, театральне, помпезне зображення;

3) обов'язкова присутність архітектурного тла;

4) яскравість, контрастність колориту;

5) динаміка зображення.

Наприклад: “Сотник перед Христом”.

Іншим блискучим майстром бароко був Джованні Батісто Тьеполо - художник найширшого маштабу, чудовий імпровізатор. Його перу належать картини: “Бенкет Клеопатри”, “Двоє святих”, “Смерть Дідони”, “Меценат, що представляє імператору Августові вільні мистецтва”.

До стилю бароко відноситься творчість Алессандро Маньяско, але в його здобутках чисто барочні риси: динамізм, ефектне зображення, одержали інше фарбування - усі здається побаченим у сні, про яке розповідають з відтінком хворобливої іронії і демонстративного сарказму. Характерно:

1. Гіперболізм у зображенні;

2. Перекручування пропорцій;

3. Похмура, холодна барвиста гама;

4. Нервовий, “танцюючий” мазок.

Видатним живописцем бароко був Караваджо. Його риси:

1. Твердість, щільність фактури;

2. Пластичне моделювання;

3. наближення фігури до переднього плану;

4. Цілісність, співвіднесеність частин;

5. Деталізація.

Серед його здобутків такі, як “Невір'я Хоми”, “Успення Марії”, “Положення в труну”, “Мандоліністка”, “Покликання апостола Матфея”, “Звертання св. Павла”.

8. Музика бароко

Бароко живе в музичному побуті, в інтонаціях і ритмах легкої музики, у шкільних нормах музичної мови. Живі і розвиваються своїми шляхами жанри, породжені епохою бароко: фуга, опера, кантата, прелюдія, соната, концерт, арія, варіації... Музика бароко - величезна область виконавської практики: від Баха і Генделя в програмах органних концертів, від клавірної музики, кантат, камерних добутків Вівальді, Кореллі до опери Телемана. Численні ансамблі стародавньої музики. Дійсний бум мистецтвознавчих і музикознавчих публікацій, що продовжується більше ста років (з появою в 1888р. роботи Г.Вельфліна “Ренесанс і бароко”). Відгомони стилю бароко - “необароко” - у музиці пізніх романтиків: Брамса, Регера, Стравінського, Шостаковича, Шнітке, в архітектурі Гауді. Епоха бароко задає питання, звернені до неба, до людства, у нікуди (недарма, риторичне питання - улюблена фігура барочної риторики).

Антиномії епохи співіснують і в музиці:

1) жанрово-танцювальне, аж до звукорізноманітної програмності (“Часи року” Вівальді) і духовне, звернене до релігійних ідей (кантати Баха, інші його здобутки, кантати Букстельхуде);

2) мажор і мінор (заслуга бароко у виділенні цих двох протилежних ладів);

3) гігантські композиції (“Пристрасті”, Меси, ораторії...) і лаконічні номери;

4) чергування різнохарактерних частин (у сюїтах, концертах, операх);

5) подвійність відносини до художнього простору, ясність, раціональність і одночасно ірраціональність, розмитість. Простір бароко в музиці має вертикальні орієнтири; головні види руху в ньому - підйом до неба спуск у пекло. У теорії музичної риторики це виражається фігурами підйому і спуска (блукання по лабіринтах простору, по скривлених лабіринтах нечистої совісті грішників. Фуга - як вирок, як грізний жест Верховного Судді на Страшному Суді, що указує вниз, після чого стрімке падіння, катастрофа). Таким чином, світ фізичний виявляється усередині людини. Людина і світ - одне.

6) час, що відбиває мінливість, мінливість світу. Характерна деталь музики бароко - відлік миттів, незмінно пульсуючий ритм, що часто сполучається зі звивистим ритмічним малюнком. Музика бароко створила й особливий тип контрасту: час поточне, що змінюється (час людського життя) і час застигле (час вічності): контраст темпів у многочастных добутках; жанри варіацій на незмінний бас, хоральні прелюдії...;

7) хаос - порядок. Зі строкатої розмаїтості барочних жанрів помітно виділяється жанр прелюдії (фантазії, токати) і фуги. Він не вийшов за межі епохи, у той час як інші жанри жили і змінювалися ще кілька сторіч. Суть циклу в протиставленні двох принципів мислення: імпровізація, мінливість світу і людини в 1 частини і розміреність, упорядкованість, регулярність, монотонність у другий.

В естетиці бароко музика визначалася через точні науки з метою:

1) служіння Богу;

2) прикраси людського життя.

“Музична композиція - це математична наука, за допомогою якої складається і наноситься на папір приємна і чиста злагодженість звуків, що після цього може бути проспівана чи зіграна, для того, щоб нею в першу чергу подвигнуть людей до старанного благоговіння перед Богом і потім, щоб нею тішити і давати задоволення слуху і душі”

Вольтер.

9. Література бароко

Стиль бароко знайшов своє вираження й у літературі. І якщо архітектура, скульптура і живопис прагнули до єднання, те й у літературі