створюють найширшу палітру колірних відтінків і різноманітність технічних можливостей (застосування різної по структурі мальовничої кладки мазка, лессіровок, «протирок», фактури фарбового шару і основи). Масляні фарби можна використовувати, не розбавляючи їх розчинниками. Іноді для додання матовості мальовничого шару в розчинники можна додавати незначну кількість бджолиного воску.
Скипідар (терпентинне масло) - безбарвне або жовтувате, летюче масло, злегка зв'язує, швидко сохне, не розчинне у воді. Складається з суміші терпенів, застосовується як розчинник смол, лаків та фарб на основі олії. Отримують в результаті відгонки з водяною парою смоли хвойних дерев, основна сировина - смола сосни. Чим прозоріша рідина, чим менш різкий її запах, тим вища якість скипідару. Жовтий відтінок - показник низької якості.
Скипидар є кращим розчинником для масляних фарб на основі лляної олії і лаків для живопису. Застосовується в чистому вигляді, в суміші з маслом, лаками та уайт-спіритом.
На основі скипидару готуються пінен і терпентін (очищений скипидар) - універсальні і найбільш чисті розчинники.
«Пінен» отримують з живичного скипідару шляхом перегонки приблизно при 160 ° С.
Для складання сумішей і розташування фарб потрібна політра. Важливу роль грає їх порядок розташування на палітрі. Єдиного порядку, прийнятого всіма художниками, неіснує. Кожен художник розкладає фарби по-своєму, але завжди в певній, звичній для себе системі. Фарби розташовують по краю, залишаючи середину вільною для сумішей. Кольори на палітрі можна розташовувати в різному порядку, наприклад від темних до світлих, в такій черговості: чорні, сині, зеление, коричневі, червоні, жовті, а білила по центру. Один з можливих варіантів: спектральні кольори розташовуються праворуч, а земляні та чорні - ліворуч від білил. Існують й інші варіанти розташування фарб.
Поряд з палітрою застосовуються і інші інструменти для живопису. Для нанесення барвистого шару на поверхню грунту, в першу чергу, необхідно назвати речі, якими з давніх часів користувалися митці - це і кисті для фарб, палітра, мастихін, шпатель та ін.
Кращі палітри виготовлялися з тонкої кленової, грушевої або горіховою дошки. Палітра має різну товщину, щоб зручно було тримати її на руці, як правило, вона виготовляється з кленової або березової фанери, іноді з білого пластику За формою може бути з закругленими кутами або прямокутної, її поверхню покривають лаком або протирають маслом, щоб дерево не тягнуло сполучну з фарби. Палітра з дошки біля отвори пальця має велику товщину, а до верхнього і лівого краю- сильно стоншується для легкості. Палітру можна виготовити самостійно, застосувавши різні шаблони і визначивши для себе найоптимальніший варіант форми, колірного тону і розміру. Для більш великих робіт доцільно використовувати більш великі за розміром палітри, для більш дрібних - маленькі.
Після роботи палітру необхідно чистити, особливо її середину, і витирати залишки фарби папером або ганчіркою. Для зняття зайвої фарби використовуються мастихін, гнучкий лопатоподібні ніж або м'який шпатель з косим або прямим зрізом. Мастихін потрібен і для накладення фарб на полотно для додання певної глянсовою фактури мазком або зняття зайвої фарби з поверхні полотна. Мастихін віртуозно користувалися багато художників, деякі взагалі не пишуть китицями, а працюють тільки мастихін (окремі роботи Туржанського, Петровічева, Бурачека і т.д.), але для початківців такий спосіб живопису не рекомендується.
Шпателем, як і мастихіном, можна наносити фарбу, але більш універсальний інструмент - кисть, що дає найбільш широкі можливості нанесення барвистого шару на поверхню грунту. Кращі кисті для живопису - з натуральної щетини та волосся. Після роботи кисть миють теплою водою з милом або розріджувачем. Кисті зі штучного волосся забирають мало фарби і не завжди зручні для роботи. Хороші кисті мають підібрану щетину і повертаються у вихідне положення після натискання на полотно.
При невеликій перерві в роботі кисті можна залишати в банці з водою, щоб вони не засохли і не затверділи (вода ізолює фарбу). Перед тим як помістити кисть у воду або мити, її необхідно витерти папером або ганчіркою. Чисту вимиту кисть для кращого збереження її форми необхідно загорнути в папір. Якісні інструменти вимагають гарного догляду, що значно підвищує термін їх служби.
Застосовуючи різні за розміром і формою кисті, можна досягти різноманітності і багатства нанесення фарб на полотно. Для живопису маслом, на відміну від акварелі, використовується кілька кистей, окремо для червоних, зелених, жовтих і інших кольорів, а також для світлих і темних місць. Переважно користуються плоскими кистями з щетини, круглими краще прописувати фон і тіні. Старим кистям можна за допомогою наждака надавати потрібну форму, використовуючи їх для передачі яких-небудь особливих прийомів нанесення мазка. Кисті можуть довго служити, якщо за ними правильно доглядати.
Для роботи і зберігання живописного приладдя використовуються етюдники, яких достатня кількість за габаритними розмірами, за цільовим призначенням для різних технік живопису (олія або акварель). Існують малі етюдники, для невеликих етюдів-начерків, і етюдники, які завдяки розкладних ніжок перетворюються на мольберт, на нього можна ставити невеликі полотна або картон, набір необхідних мальовничих матеріалів та приладдя для живопису.
Для роботи в умовах пленеру, а також для невеликих творів у майстерні доцільно використовувати етюдники на ніжках різних модифікацій. Для більш великих за розміром етюдів - переносні мольберти-триноги з алюмінію або дерева, а також великі стаціонарні мольберти, які використовуються тільки в умовах майстерні для великих полотен. Існують і настільні варіанти мольбертів для невеликих робіт в домашніх умовах. Використання мольберта дає можливість розташовувати мальовниче зображення під різним нахилом і кутом до джерела світла.
На