Марсіліно Фічіно (1433-1499)

У одного з істориків італійської літератури ми читаємо: “Марсіліно Фічіно- не гуманіст, не оратор, не професор: він – богослов ...богослов привабливий, просвітлений, богослов-платонік. Його наука - божественна наука, його поезія - божественна поезія, його життя одухотворене релігійною любов’ю і релігійним почуттям. Що переповнене любов’ю, - життя душі... він живе тільки тоді, коли думає або коли пише про божественні питання”.

У листах Фічіно ми знаходимо деякі його естетичні погляди на тіло людини, що пов’язані з пропорцією, гармонією і симетрією. “Краса тіла полягає не в матеріальній тіні, а в світлі і граціозності форм, не в темній масі тіла, а в ясній пропорції, не в лінивій тяжкості цього тіла, а в чіслі і мірі”.

Вся філософія Фічіно обертається навколо ідеї любові, в якій він об’єднує платонівський ерос і християнський caritas, майже не роблячи між ними різниці. “Амор у Фічіно просто інша назва духовного кругового току, що виходить від Бога у Всесвіт і повертається до Бога. Любов означає зайняти місце у цьому містичному колообізі.

Будь-яка любов для Фічіно є бажання, але не будь-яке бажання є любов. Любов без пізнання сліпа сила, що примушує рослини рости, а камінь падати. Тільки коли любов’ю керує пізнавальна здатність, вона починає прагнути до вищої цілі, блага, яке і є краса. Краса, взагалі говорячи, пронизує увесь Всесвіт, але зосереджується вона в основному у двох формах, символами яких є дві Венери, небесна і всенародна.

“Амор” до небесної краси - це художник, скульптор і живописець краси. Людині з її мистецтвом залишається тільки як можна краще вловити тут динамічне співвідношення, що утворюється між матерією і формою, між смислом та ідеєю.

Фічіно, без сумніву, неоплатонік. Але неоплатонізм у нього надзвичайно широкий і багатовимірний. Ось його найбільш строгі неоплатонічні формули краси. “Краса у тілах є більш виразна схожість ідеї. Вона перемога божественного розуму над матерією”. За Фічіно, прекрасний лев, прекрасна людина, прекрасний кінь, утворюються так як це встановив божественний розум за допомогою своєї ідеї. Фічіно прямо пише про імманентність вічних ідей Богу, про їх сіяння в світі ангелів і про їх апріорне функціювання у людському розумі.

Стає само собою очевидно, що неоплатонічна естетика Фічіно обертається між двома крайніми полюсами - між чистим неоплатонізмом античності, де краса є втілення ідей божественного світу в матерії, крайнім особистісно-матеріальним індивідуалізмом, де стають максимально олюдненими і абсолютно імманентними людина і Бог, і божественний розум, і ідеї цього розуму, і еманація їх у творенні, тобто в природі і в самій людині. Людина оперує божественними ідеями і при їх допомозі створює будь-яку красу і сама стає красою; але ідеї ці однаково божественні і людські, але в абсолютному і об’єктивному змісті і однаково апріорні у змісті людської суб’єктивності.

Піко делла Мірандола (1462-1494)

Був другим діячем італійського Відродження, правитель республіки Мірандоли. Безсумнівно, в своїй філософській красі відповідав глибокій потребі людей свого часу. Він філософськи продумав і сформував те, що було внутрішнім переконанням великих художників Відродження, а саме Леонардо, Мікеланджело і Дюрера, одночасно основою і ідеалом їх художньої творчості. Старання майже всіх художників Ренесансу досягти “вірного природі” зображення знаходиться на установці у відношенні до світу, яку обгрунтував і розвинув Піко у своєму “Коментарі”. Згідно метафізичній естетиці Піко ця вірність природі спрямована не просто на передачу зовнішнього спиймаючого; справа йде про більш глибоке, про те, щоб досягти і в художньому творі привести до знаходження сутність і істину, внутрішню закономірність світу і всього створеного... Хто осягає світ в його красі, рівно як і той, хто осягає її як єдність, безпосередньо належить Богу. Якщо чисте заглиблення мислителя в єдність світу є найблищий шлях до пізнання існування єдиного Бога, то заглиблення в красу світу в любові є найкоротший шлях до з’єднання з Богом.

Але містика краси Піко є чітко умоспоглядальна. Чудово і багатозначно те, що він ніде не говорить про Христа; у нього є тільки Венера.

Подібно того як при слові “поет” у греків розуміється Гомер, а в нас - Вергілій, у вигляді їх неперевершеності серед всіх поетів, так, коли говориться любов в абсолютному значенні, розуміється любов до краси, під видом того, що вона без сумніву перевершує будь-яке бажання всякої іншої створеної речі.

“Звичайна краса виникає в усякий раз, коли декілька речейпоєднуються, зіставляючи дещо середнє, виникає від обов’язкового змішання і узгодження, зробленого із цих декількох речей. Те незвичайне, яке виникає з цього пропорційного змішання, називається красою”. Така краса може бути тільки у видимих речах, тому що бог простий. Щодо ідей краси, то вони невидимі зовнішнім зором, але існує ще інший зір, і тілесний зір тільки образ цього останнього. Цей не тілесний зір - той зір, який наші богослови називають інтелектуальним пізнанням; ним досягається умодосяжна краса, краса ідей.

3.3. Художня основа Високого Відродження.

Головними представниками цього періоду можна назвати в Середній Італії Боттічеллі, Мікеланджело, Леонардо, Рафаеля, Браманте, в Північній Італії -Джорджоне, Тіциана, Палладіо,

Головною особливістю цієї епохи є те, що більшість сюжетів художніх творів Ренесансу взято з Біблії і навіть із нового завіту. Ці