3. Історичний роман В. Гюго

З появою історичного роману виник не тільки новий жанр, — саме поняття роману і точка зору на нього змінилися. Колись це був тільки вимисел — «легковажний», по визначенню Буало, потім усе більш серйозний, філософський і чуттєвий до кінця XVIII ст. У 20-і роки XIX ст. він перетворився в дослідження. Історичний роман вимагав знань, знайомства з хроніками, зі старою мовою, з філософією і, зокрема, з філософією історії. Якщо він протиставлявся історії, то тільки як жанр більш серйозний, важкий і пізнавальний.

Матеріал історичного роману вимагав особливого до себе підходу. Потрібно було зображувати безліч різних персонажів, кожний з який був породженням особливого середовища, виражав особливу психологію і належав епосі, мало схожій на сучасну. Не можна було писати тільки «кров'ю серця», переносити в іншу епоху і середовище те, що автор почував сам. Історичний роман вимагав мистецтва перевтілення.

В історичному романі особливе місце зайняв діалог — не тільки як засіб характеристики, але і як засіб об'єктивації зображуваного. Автор хотів піти з оповідання, стати непомітним, щоб надати своїм героям самостійність, щоб не затемнювати їхньої історичної суті власними поглядами і симпатіями. Ця тенденція дозволила роману досягти об'єктивності, що була недоступна роману XVIII століття та й не була його метою. Завдяки цьому історичний роман міг охопити такий величезний і різноманітний матеріал.

Щоб бути правдивим, історичний роман повинний був зображувати всю епоху, у всіх її відтінках. Але умови життя, інтереси і «думки» окремих соціальних шарів зовсім різні. Вони повинні одержати своє вираження в персонажах, узятих з різних середовищ, і які мають свою, особливу біографію. Так вступають у роман кілька сюжетів, автономних один від одного, але пов'язаних спільними для всіх діючих осіб інтересами епохи. Утворюється кілька сюжетних центрів і виникає поліцентризм. Разом з тим поняття драматичної єдності стає більш складним.

Саме це і характерно повною мірою для історичних романів В. Гюго. Незважаючи на те що романи Гюго завжди вражають своїм різноманіттям, насичені бурхливими подіями й охоплюють широке коло життєвих проблем, це чітко і мистецьки побудовані твори, сюжет яких можна передати в декількох словах.

Саме в цьому і полягає мистецтво композиції Гюго. Так, його основний герой — Есмеральда, зазвичай з'являється лише в найбільш важливі моменти розвитку дії. Але цих декількох появ письменнику цілком достатньо для того, щоб розгорнути широку картину життя, що сама по собі здобуває велике пізнавальне значення.

Трагічна історія Есмеральди, дівчини, що виросла серед циганів, дозволила Гюго намалювати приголомшливу по своєму впливу на читачів картину життя Парижа XV століття, розповісти про панування церковних догматів і марновірств над свідомістю людей, про феодальну сваволю і пробудження народного невдоволення.

Захопливість, барвистість, стрімкість і несподіваність розвитку подій, жагуча тяга до справедливості — ці риси романів Гюго приковують до себе увагу. Письменник невпинно демонструє приклади людської шляхетності і низькості, з пафосом розповідає про боротьбу добра і зла в суспільстві й в людській душі.

Перевага піднесених людських почуттів над низинним початком, духовної краси над фізичним каліцтвом втілена в романі «Собор Паризької богоматері» у романтично-гротескному образі Квазімодо. Горбатий дзвонар собору Паризької богоматері виявляється здатним на відданість і любов, прекрасну і піднесену. Широко використовуючи романтичний прийом контрастного зображення, іноді свідомо перебільшуючи, звертаючись до гротеску як засобу характеристики, Гюго досяг надзвичайного ефекту; Квазімодо — один із самих вражаючих характерів Гюго, у якому своєрідно переломилися казкові мотиви. Людина зі звіроподібною зовнішністю, Квазімодо як по чарівництву звільняється від свого фізичного каліцтва в момент, коли його опромінює воістину піднесене почуття. Це раптове перевтілення чисте духовної властивості, зовнішність героя залишається такою ж. Але після того як Квазімодо зустрів Есмеральду і полюбив її, він перетворюється і для читача. Ми перестаємо помічати його фізичне неподобство і захоплюємося його духовною красою.

Крім яскравих образів і драматичних ситуацій, романи Гюго привертають увагу своєю історичною і соціальною змістовністю. На відмінність, скажімо, від романів Олександра Дюма, романи В. Гюго, як і романи Вальтера Скотта, допомагають читачам освоїтися з досить складним колом понять і уявлень, що сприяють розвитку історичного мислення, дозволяючи розглядати романтичні ситуації у визначеному історичному світлі. Такого роду історизм Гюго називав «місцевим колоритом». Він підкреслював, що вимоги місцевого колориту уберігають художника і читача від поверховості і банальності.

У цьому змісті «Собор Паризької богоматері» — зразковий твір романтика-історика. У романі, як відомо, середньовічний Париж описаний з великою деталізацією. Площі і вулиці старого Парижа, його архітектура, величний будинок собору Паризької богоматері, зображення народних свят і життя соціальних низів, соціального «дна» Парижа відтворені Гюго блискуче. Драма, що розігралася на очах читача, виступає у Гюго в інтенсивному історичному висвітленні, романтична фантазія не веде письменника від реального ґрунту і додає особливу силу його узагальненням.

Однак соціальне й історичне тло в романах Гюго все ж інше, ніж у письменників-реалістів — Мериме, Бальзака, Флобера.

Гюго вносив у свої історичні картини риси романтичної сваволі і суб'єктивізму. Історія була для нього лише приводом, лише «трампліном» для розвитку морально-романтичних ідей і концепцій. Герої