акторами. Виключенням не стала і повість "Поховайте мене за плінтусом", автором якої є Павло Санаєв. Моє перше прочитання даного матеріалу викликало у мене щиру посмішку, а також глибокі роздуми над всіма вчинками головної героїні. Кінець повісті – шок, шок, який проймає до сліз.
Тепер по суті. Стосовно жанру самого твору, то це повість. З точки зору драматургічного матеріалу, я ставив дану повість, як трагікомедію, і нехай мене вибачить пан Санаєв, коли я жанр визначив неправильно.
Характеризуючи спосіб існування акторів у даній виставі, його я визначив широкою амплітудою у психофізичних діях. Сміливі дії супроводжуються широкими, наскільки це дозволяє сцена театру, мізансценами. Комічні ситуації породжують собою найдурніші вчинки, які роблять окремі сцени гротескними і гіперболізованими. Актори спілкуються тією мовою, яку ми кожен день чуємо на вулиці, не стримуючи себе у діях і емоціях. Сцени безвихідності становища баби Ніни доходять до "маразму", коли вона спілкується з Богом, і усвідомлюючи марність чекання від нього відповіді, сама й за нього відповідає, спілкується з меблями і оточуючими її предметами. Якщо говорити коротко про моє відношення до вистави, то його можна сформулювати, як "сміх і сльози".
При роботі з художником, йому була поставлена задача розробити сценографію у стилі мінімалізму, і водночас образно вирішити виставу. Головне ми повинні були показати семирічні муки малого Сашка у спільному житті з бабусею і дідусем. Його дитинство позбавлене дитинства, любов мами і бабусі до нього починається і закінчується суцільними скандалами і сварками, при цьому він перетворюється у ляльку, маріонетку, інтереси і думка якої ніколи не враховуються.
В результаті вище написаного ми з художником просторово вирішили виставу так:
1. три банера різних розмірів, які ділять сцену умовно на дві частини. Банери, як глуха стіна, зроблені під три старі фотографії, вони є символом минулого всіх персонажів. Вони також використовуються, як тло, на яке пускається відео проекція, для підсилення дії в тій чи іншій сцені;
2. тюремні нари – образ того, що малий живе в камері разом з бабусею;
3. шкільна парта – школа, як школа і школа, як життєва школа – це квартира баби Ніни;
4. годинник із маятником – ним акцентується плин часу, акцентуються муки малого Сашка, які він переніс, коли жив із старими;
5. лялька, яка є образом самого Сашка, між сценами вона колишеться на маятнику, що є образним вирішенням мук малого у часовому просторі.
Стосовно роботи з композитором, то в мене її не було, оскільки музичне оформлення підбиралось разом із відеорядом, який пускався між сценами для зв’язки, а також в окремих сценах для підсилення глядацького сприйняття, того, що відбувається на сцені.
Конфлікт у творі відбувається між бабою Ніною і її дочкою Олею. Предметом конфлікту є малий Сашко, за якого іде боротьба, при цьому його дійсно перетворено на предмет - ляльку. Для баби Ніни він є єдиною любов’ю, яка тримає її на цьому світі, а для Олі він є знаком втраченого материнства (батьківства). При цьому вони роблять з " своєю лялькою", що їм заманеться, роздирають її на шматки, забуваючи, що вона є живою особою!!!