Оригінальний план дубровицької церкви: до центрального четверику примикають чотири апсиди - кожна трипелюсткової форми. План «поширюється в навколишній простір» вигадливою конфігурацією сход. Високий башнеобразний восьмерик замість традиційної глави вінчає дивної краси ажурна золочена корона. Загальна композиція храму центричного типу й особливо план близькі церквам «наришкінського стилю»: церкви Покрова у Філях (1690-1697), Спаська церкви в Уборах (1694-1697) і церкви Св. Трійці в селі Троіце-Ликово (1698-1704; дві останні - роботи зодчого Я. Бухвостова). Ці аналогії говорять про стійку тенденцію до компактного симетричного плану будинку.

Однак у «наришкинських» храмах подібні ідеї мають не барочний, а скоріше ренессансно-маньєристичний характер. Для архітектури класичного західноєвропейського Барокко характерно активна, динамічна взаємодія обсягу з зовнішнім і внутрішнім простором будинку. Тільки в «голицинському стилі» церков у Дубровицях і в Перові (1690-1705) виразно виражене «барочне перетікання простору», пластичність і динамізм форм. Будівлі «голицинського кола... виявилися хоч і яскравим, але ізольованим явищем в історії російського зодчества». Незвичайне враження робила дубровицька церква на сучасників: «Така дивна і різьблена вся... і таким зразком і перекладом, що такий і в Москві дивної по нинішній час не було». Архітектура будинку насичена скульптурним і різьбленим орнаментальним декором.

Зберігся унікальний триярусний іконостас. Рельєфи в інтер'єрі супроводжувалися латинськими написами (вони були знищені при реставрації 1847-1849 р.). У зовнішнім оздобленні, імовірно, брали участь і російських майстрів. Швидше за все, після завершення будівництва в 1697 р. артіль швейцарсько-італійських різьбярів по камені закінчувала і доповнювала декор храму. «Заморським» виглядав і московський будинок Голициних в Охочому ряді - з дійсним склом у вікнах, що було по тому часу великою рідкістю, визолоченою залізною покрівлею і багато прикрашеними лиштвами.

Висновки

Незважаючи на свої католицькі "південні" джерела, стиль бароко вплинув на мистецтво Фландрії, Німеччині й Австрії. В Франції пишність і пишнота бароко служили прославлянню абсолютної монархії Людовіка XIV. До того ж, там були дуже сильні традиції стриманого класицизму, і навіть грандіозний палац Людовіка у Версалеві до чистого бароко віднести не можна.

Стиль бароко домінував у Європі до середини XVIII століття. Найвідоміший зразок його в Росії - Зимовий палац - побудований В.В.Растрелли в 1754-62 р.

На Україні XVII-XVIII століття - розквіт культури бароко, що з'єдналася з православною традицією в дивному синтезі, що відбив духовні і філософські шукання бурхливої, суперечливої і героїчної епохи. Майстри тієї пори, продовжуючи і немов надолужуючи упущене вслід західноєвропейському Ренесансу, малювали свого героя сильним, розумним, енергійним і жагучим. Але це вже не богоподібний титан Відродження, а людина, що усвідомила швидкоплинність і ілюзорність "радостей земних".

Звідси меланхолійність і внутрішня зосередженість персонажів як церковної, так і світського живопису серед пишного цвітіння життя. Мораль епохи не звеличує відмовлення від земного і людського, а затверджує необхідність розумного самообмеження. Людина бароко увесь час стоїть перед вибором - бути щасливим тут і зараз (тобто на землі) чи потім і там (на небі). Постійно зіставляючи земну твердінь з небесною, художники дають волю фантазії, звільняючи себе і глядача від умовностей, як формальної релігії, так і повсякденної логіки. Звідси фантасмагоричність образів як характерний елемент бароко й одна із самих яскравих рис його українського різновиду.

Список використаних джерел

1. Агостон. Ж. Теория цвета и ее применение в искусстве и дизайне. М.1982г.

2. Блохин В.В. Архитектура интерьера промышленных зданий. М.1973г.

3. Герчук Ю.Я., Що таке орнамент?, "Галарт", М., 1998.

4. Дмитриева Н. Краткая история искусств. Изд.: АСТ, АСТ-Пресс Книга, АСТ-ПРЕСС, -2004 г.,

5. Історія мистецтва закордонних країн. - Том 2. Видавництво "Академія

6. Історія російського і радянського мистецтва, "Вища школа", М., 1989.

7. Короткова М. В. Традиции русского быта: [энциклопедия]. - М.: Дрофа-Плюс, 2008. - 319 с.

8. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. М. 1994г.

9. художників". – М., 1990.

10. Шумега С.С. Дизайн. Історія зародження та розвитку дизайну. Історія дизайну меблів та інтер’єру. Івано – Франківськ:Нова зоря, 2007