Короткий переказ твору Generation П (Віктор Пєлєвін)

«Ти, Вава, не шукай у всьому символічного значення, а то ж знайдеш». - З такими словами Фарсейкін звертається до головного героя книги Татарського. Або, швидше за все, це автор звертається до критику, передбачаючи викриття задуму. А я не послухав попередження, став шукати і знайшов.

Знайти було складно, - занадто багато камуфляжу, покликаного замаскувати головний зміст роману. Ну, нічого, я до цього встиг звикнути. Сюжет будь-якого твору Пелевіна завжди рясно присмачений найрізноманітнішими гротескними оборотами, усипаний хитромудрими вигадками, екзотичними сценками. Тут їх також вистачає, а деякі з них навіть можна прийняти за основний зміст фабули. Здається, ось він, ключ всієї композиції. Ан ні, не те! Взяти хоча б «іспанську колекцію живопису». Поміщена майже в самий кінець, ця сцена наштовхує на думку, що Пєлєвін присвятив цілу книгу одному завданню, - намалювати сучасний портрет суспільства споживання.Тут же сама собою спливає паралель з «одномірну людину» Герберта Маркузе. Папірці з печатками - замість картин і скульптур. Читачеві залишається лише погодитися з персонажем Пелевіна Азадовским: і справді, навіщо вивішувати справжні полотна, адже нинішніх учасників світських навколо культурну тусовок, все одно, цікавить лише ціна шедевра в мільйонах доларів та ім'я нинішнього його власника.

Мабуть, «GENERATION П» можна було б прийняти за вітчизняний варіант «одновимірної людини», а Пелевіна - за сьогоднішнього російського Герберта Маркузе. І реакції на книгу, ніби як, підтверджують здогадку. Читаюча публіка впізнала себе. Тому одні цим романом захоплюються, - дізналися. Від того ж інші висловлюють різке неприйняття, - теж дізналися. Так, можна було б прийняти, але не варто цього робити.

Смію вас запевнити: Пєлєвін - не Маркузе. Та і його читачі - не раціональні до мозку кісток західні яйцеголові, а ... ну, ви самі знаєте, хто. Пелевінской зображення нинішнього теле-комп'ютерного суспільства слід розглядати лише як окремо бічне завихрення фабули, а зовсім не як головну ідею.Аналізуючи будь-які книги Пелевіна, завжди треба дотримуватися принципу: шукайте архетип! Так що мені залишається приступити до глибоких розкопкам.

Яке ж символічне значення, який архетип закладено тут в якості наріжного каменя? Незважаючи на кардинальні відмінності композиції і мови, я вбачаю паралель між «Омон Ра» і «GENERATION П». Там головний герой шукає справжню сутність, бігає по життю, злітає вгору, падає на дно і, врешті-решт, знаходить себе. Осягнення Самості - ось головний архетипічний фундамент «Омон Ра». Щось аналогічне знаходимо і тут.

До самої останньої глави я все гадав, що ж використано в якості цього самого наріжного цеглинки, як основи композиції. На назву глави я натрапив, як на темну стіну в ночі: «Золота кімната». Мені хотілося крикнути: «Ну, звичайно ж, як я раніше не здогадався?!» Чуго ж такого несподіваного я побачив у назві «Золота кімната»?

Щоб пояснити дохідливо, мені знадобитися невеликий відступ з прикладом з нашого реального життя. Будь-яким нормальною людиною (а ненормальним - тим більше) міцніше всього засвоюються ідеї, які він не усвідомлено заковтує, а осягає безпосередньо, несвідомо. Талановито виконані художні твори впливають майже виключно несвідомо. Майстри, що працюють на ниві літератури, живопису, кінематографа, щоб бути понятими, повинні використовувати символічні образи. Мистецтво виділилося з числа ремесел саме тому, що говорить на тій же мові, на якому людина отримує повідомлення від особистого несвідомого у сновидіннях. За цим же каналах віруючі отримують послання від Бога. Наведу для прикладу кілька символів, пов'язаних в єдину систему.

Я навмисно не стану звертатися до яких-небудь древнім єгипетським папірусам або до грецької міфології. Всі основні архетипи були осмислені ще в глибоку давнину і описані в легендах кожного з великих народів. І звертатися до тих пластах культури, звичайно треба. Проте я зараз опишу бачення сучасної нам дванадцятирічної дівчинки. Це не зовсім пересічний сон. К. Г. Юнг називав подібні сновидіння Великими снами. Він великий саме єдиною системою фундаментальних символів. Ви побачите, що архаїчна символіка також жива в наші дні, як і п'ять тисяч років тому, що вона здатна впливати на психіку людини.

Отже, дівчинка дванадцяти років бачить сон, в якому четверо (четверица) хлопців, дві дівчинки і два хлопчики, катаються на одній дошці з коліщатами (скейт). Дошка поділяється на дві рівні половинки - синю і червону. У ході катань персонаж сну, дівчинка, яку асоціюють его сновідящій з собою, зустрічається з молодим чоловіком (відомим наяву рок музикантом), а до завершення сну приходить до бабусі, одягненої в жовте (золоте) сукні і з помаранчевим абажуром на голові. Бабуся вимовляє сновідящій наставляння, ставлячи у приклад їй один із чотирьох початкових персонажів сну. Але его сновідящій вступає в суперечку і покидає сон в опозиції до бабусі.

Я змушений був описати сновидіння коротенько. Його символіка така.Четверо хлопців - це чотири іпостасі сновідящій, чотири функції її психіки (як і чотири сторони світу, чотири пори року, чотири євангелісти і т.д.). Синя дошка (скейт) - інтелект сновідящій (чоловіче начало Ян). Нагадаю: на ньому каталися два хлопчики. Червона дошка - її почуття (жіноче начало Інь). На ньому каталися дві дівчинки. З'явився пізніше рок музикант - анімус, тобто чоловіча половина душі сновідящего. З анімусом надалі вона буде несвідомо зіставляти зустрічаються в її житті чоловіків в міру свого дорослішання. А бабуся, - це найважливіший, центральний символ сновидіння, - Самість, утворює сутність людської особистості (а зовсім не его!). Фігура кольору сонця - це одночасно центральний символ, навколо якого протікає вся несвідома психічна діяльність, і символ Бога. У сильно диференційованої психіці при розвиненій релігійності мислення (не релігії, а релігійності, як властивому