іманентних ігрових закономірностей вичленовано можливі варіанти структури гри; введено і теоретично розроблено поняття “ігрової структури в музиці”; запропоновано типологізацію ігрових структур за принципами взаємодії їх складових елементів: ігрова структура “змагання” (принцип змагання), ігрова структура “мозаїки” (принцип комбінаторики), ігрова структура “містифікації” (принцип амбівалентності).
Розроблену в дисертації методику аналізу за допомогою ігрових структур апробірувано на матеріалі фортепіанного циклу “П'ять пальців” і “Гімну” із “Серенади in A” І.Стравинського; Сонати для скрипки і фортепіано, Концерту для фортепіано з оркестром G-dur М.Равеля; Концерту № 2 для скрипки з оркестром М.Скорика.
Ключові слова: гра, гра в музиці, теорія гри, ігрова структура, комунікативний акт, комбінаторика, містифікація, змагання.
Клименко В.Б. Игровые структуры в музыке: эстетика, типология, художественная практика.– Рукопись.
Диссертация на соискание научной степени кадидата искусствоведения по специальности 17.00.03 – музыкальное искусство. – Национальная музыкальная академия Украины им. П.И.Чайковского, Киев, 1999.
Диссертация посвящена разработке теоретических основ игровых структур в музыке на основе экстраполяции общих игровых принципов в музыкальное творчество.
В диссертации исследованы этапы формирования европейских концепций игры; на базе положений философско-эстетических игровых теорий определено современное понимание игры как универсалии; раскрыто за множественностью внешних игровых модификаций наличие общих игровых принципов; на основе имманентных игровых закономерностей вычленены возможные варианты структуры игры; введено и теоретически разработано понятие “игровой структуры в музыке”; типологизированы игровые структуры в музыке; проанализирована специфика функционирования игровых структур в нотном тексте; методика анализа при помощи игровых структур апробирована на материале фортепианного цикла “Пять пальцев” и “Гимна” из “Серенады in A” И.Стравинского; Сонаты для скрипки и фортепиано G-dur, Концерта для фортепиано с оркестром G-dur М.Равеля; Концерта № 2 для скрипки с оркестром М.Скорика.
Игровые структуры, выделенные на основе экстраполяции центральных положений теорий игры в гуманитарных науках, выявляют внутренние закономерности внешне многообразных игровых процессов. В результате анализа их возможных вариантов, предложены три основных типа игровых структур: игровая структура “мистификации” (в основе взаимодействия элементов структуры – принцип амбивалентности), игровая структура “состязания” (принцип состязания), игровая структура “мозаики” (принцип комбинаторики).
Игровая структура “мистификации” обуславливает постоянное балансирование на грани очевидного и скрытого. Она проявляет принципы трансплантации отобранных элементов некоторой выбранной модели и детерминирует их новую организацию в тексте. В данном случае характерной становится тенденция элементов текста превращаться в индексы знаков (поймет тот, кто знает).
Присутствие игровой структуры “состязания” создает целостность особого типа. В этом случае уже не акцентируется амбивалентность элементов, которые нужно дешифровать. “Вертикальный” характер семантических наслоений теперь приобретает “горизонтальное” измерение. На первый план выходит принцип блестящего соревнования очевидного для всех. Этот процесс своеобразного объединения различного раскрывает единство культурного контекста ХХ века, для которого характерным явлением становится поиск новых способов осмысления и синтеза традиций, а игровое соревнование становится одним из путей решения проблемы.
Рассмотрение игровой структуры “мозаики” в произведении выявляет особенности процесса движения по кругу. Игровая структура “мозаики” охватывает принципы сочетания стабильного и мобильного в условиях сохранения некоторой начальной группы элементов. Она фиксирует нюансы смысла, моделируя возможные варианты перераспределения константных элементов. В этих условиях концентрируется внимание на микропревращениях, микрособытийности. В отличие от игровой структуры “состязания”, выявляющей “единство множественного”, игровая структура “мозаики” обнажает “множественность единого”.
Игровые структуры помогают выявить художественную идею произведения, особенности драматургии, музыкального языка. Взаимодействие игровых и музыкально-композиционных принципов может быть очевидным, декларативным или скрытым, зашифрованным; колебаться от уровня микропроцессов, протекающих в музыкальном языке до действия на уровне художественно-эстетическом, стилевом.
Игровые структуры органично взаимодействуют и трудно расчленимы. Предложенная в данной работе типологизация игровых структур лишь проясняет степень и характер проявления тех или иных игровых принципов, аспект понимания авторского замысла. Игровая структура “мистификации” активизирует выстравание парадигматических цепочек; “состязания” – поиск путей объединения различного; “мозаики” – выявление множественности единого. Таким образом, выявленные игровые структуры помогают вычленить отдельные проявления бесконечного игрового акта, в котором развертываются культурные и собственно жизненные процессы.
Ключевые слова: игра, игра в музыке, теория игры, игровая структура, коммуникативный акт, комбинаторика, мистификация, состязание.
Klymenko V.B. Playing structures in music: aesthetics, typology, art practice.–Manuscript.
The thesis for competition for candidate of arts degree on a specialety 17.00.03 – musical arts. – National Musical Academy of Ukraine named after P.I.Chaikovsky, 1999.
The thesis is devoted to the theoretical statements of playing structures in music on the extrapolation of playing principles in the field of music creativity.
In the thesis are examined the staps of the formation of the europeen conception of play; on the basis of the philosophical and aesthetical playing theorics is determined a modern conception of the play as universalism; in spite of a great number of external playing modifications are revealed common playing principles; on the basis of immanent playing ragularity are defined the possible variants of the play structure; is introduсed and theoretically elaborated the conception of “playing structure in music”; is proposed the typology of playing structures according to the principle of the interaction of their constituting elements: the playing structure “competiton” (principe of competiton), the playing structure “mosaics” (principe of combination), the playing structure ”mystification” (principe of ambivalent).
The method of analysis worked out in the thesis with the help of playing structures are approved on the matherial of the piano cycle “Five fingers” and “Hymn” by I.Stravinsky; Sonatas for violin and piano, Concerto for piano and orchestra G-dur by M.Ravel; Concerto № 2 for violin and orchestra by M.Skorik.
Key-words: playing structure, play, play in music, theory of the play, mystification, combination competition.